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【舞技术 】形不似而神相似——标准舞与拉丁舞的共通点
时间:2014-03-28 16:08:15 来源:《尚舞》杂志

虽然标准舞与拉丁舞风格迥然,但其内在蕴藏的原理确是相通的。了解其中的规律,你会发现原来舞蹈的魅力不只在于表象的美感和起舞的酣畅。

Hold住你的重心垂直感
不论是标准舞还是拉丁舞,重心的垂直感都是很重要的。身形是舞蹈审美的第一要物,它要求做到“开绷直”,其中,“直”就是身体的垂直,即头部、颈部、躯干保持在同一条直线上。而“开绷直”也是芭蕾所要求的基本身体素质。因此,要解决好标准舞和拉丁舞身体垂直感最好的办法就是,用芭蕾作为功能化的训练手段,解决了身体的基本功能,才能发展舞种自身的风格和特点。

移动即重心转换
从外国教材及外教讲课中,我们知道“移动”的英文术语都叫做“weight change”,即重心转换。重心转换是如何产生的?标准舞强调的是于身体框架下,在带有升降的基础上产生前进、后退、旋转等移动;而拉丁舞则是强调肢体的表现力,是在带有髋关节、躯干的拧动的基础上产生前进、后退、旋转等移动。尽管两种舞的移动产生方式不同,但其内在本质是一致的,就是重心从左脚到右脚,或者从右脚到左脚的转换。

标准舞和拉丁舞在移动上,易见的误区就是舞者的重心转换模棱两可:一是需要完全一脚重心的时,重心却始终处于中间状态,二是要求重心在两腿之间时却无法到位。捋清舞步的动作要点能有助于移动的准确性。

分析音乐结构
一个好的舞者能全面地把音乐的结构分析出来,知道一个曲子是如何发展它的进程的。虽然体育舞蹈作为竞技项目,音乐在比赛场上只有1分半钟,选手没有太多的机会对整曲音乐进行完美诠释,但因为体育舞蹈在音乐结构上有许多共性,所以基本的规律是可以运用的。除了斗牛舞的音乐框架比较特殊,其他舞种的音乐结构都一样,即每一小节都有重拍;每八个小节构成一个乐句,每一乐句都有起始,到高潮,再到收尾;一般由四个或八个乐句构成一个乐段,乐段休止结束之后,另一个乐段起始。就像维也纳华尔兹,前奏过后,我们能清晰地听出每八个小节为一个乐句。

双人配合的力量运用
标准舞和拉丁舞最大的共同点就是皆为男女双人配合的舞蹈,不管配合形式有怎样的变化,都是由男伴和女伴相互借助对方的力量去完成动作的舞种。“包容中有排斥,排斥中有包容,没有绝对的包容,也没有绝对的排斥”,男女之间的力量是脱离不了这样的原则,简单的来说,就是引带与跟随中的推拉关系。

从表面看,标准舞的架型相对静态,事实上,有身体接触的地方就会产生力量的推拉,标准舞舞者是用内力在做推拉,否则架型是散掉的。标准舞是在一个几近封闭式的框架完成力量的推拉,拉丁舞是在除了有封闭式的框架(斗牛、闭式位等)下的配合,还有开放式的框架配合。

标准舞要求舞伴之间的整合度高度一致,拉丁舞跳到高层次时,亦是要求两人整合度高度一致的。拉丁舞中,虽然很多时候两人是绝对地分开,但一些高级选手跳舞时,舞伴之间就好像有粘合剂一样,总能把他们联合在一起。借鉴标准舞中相对紧凑的双人配合,对于拉丁舞的力量推拉的稳定是有一定作用的,运用标准舞的训练手段能提高拉丁舞舞伴之间的整合度。

舞蹈是需要有相对空间的。标准舞中的空间相对固定,空间变化的产生主要体现在女士头位的左右变化上,及肩胸的细微变化。拉丁舞的空间变化是随着接触时引带的位置的改变而产生的,有半臂距离、一臂距离等等,拉丁舞的空间变化比标准舞略微多一点,但是也脱离不了双人关系,不管空间怎么变化,在场上呈现的就是男女舞伴之间的相对空间。

身体躯干灵活自如
人的身体躯干包括脊柱、胯部和腹部,腹部是一个连带的部位,两种舞对腹部,即中段的统一要求就是保持收紧状态。另外,中段是完成身体滚动的主要部位,所谓“身体滚动”就是身体中段呈抛物线轨迹向前转动,在桑巴的右滚转步和华尔兹的右转步中可以看到这个动作。拉丁舞运用的身体滚动更多于标准舞,但意大利风格标准舞敢为人先地中加入身体变化的元素就包括身体的滚动。实际上,标准舞可以借鉴拉丁舞的一些训练方法,使得上身的感觉、力量的使用、空间的拓展不拘泥于原来的模式,拉丁舞中丰富的变化和灵活性有利于标准舞舞者突破自己相对僵硬、固定的状态。

脊柱要求保持垂直,但也要能灵活运动。从最基本的八字扭胯到难度更高的舞步,看起来拉丁舞有更多的脊柱拧转的动作。其实标准舞也有不少脊柱产生位移的动作,而不总是保持脊柱的绝对垂直,如打开到侧行位、闭式位到侧行位打开、盘旋捷步等。

无可否认,胯部在拉丁舞中运用得最多,因为身体的律动大部分来自于胯部的运动。但是胯部的运用在标准舞中也有所体现,比如说check、探戈里的连接步等发力的动作;及在起跳的承接上用到胯部的弹动。

身体关节一伸一曲
众所周知,“大头膝盖”是不好看的,从审美的角度看,直膝盖应是舞者的重要身体条件。作为人体的大关节,膝关节承受了很多功能,包括标准舞的升降和拉丁舞的高低起伏变化,都需要通过膝关节的一伸一曲来完成,膝关节的柔韧度和力度支撑着舞蹈动作的发挥。除了伸、曲,膝关节的转动也是常运用的,尤其是在桑巴中,当然标准舞中也会有,比如探戈舞中的连接步。

身体关节的运用多数是体现在一伸一曲上,踝关节亦是如此。脚踝绷直和膝盖绷直对拉丁舞一样重要。虽然标准舞常保持关节的微曲状态,但脚踝绷直有时候却是一个标准舞高级选手的标志,就用最简单的华尔兹方步来说,初学者也许只知道舞步的移动,而高级选手则会在动力腿并脚时加入脚踝绷直的细节。

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